domingo, 17 de diciembre de 2017

¡Rockeando la Navidad!



Disfruta cada día de un nuevo villancico en este calendario interactivo que hemos preparado para celebrar la llegada de la Navidad de la forma que más nos gusta: a base de Hard-Rock y Heavy Metal. 

No faltarán leyendas del ayer y el hoy como Lemmy Kilmister, Ronnie James Dio, Michael Schenker, Joe Perry, Steel Panther, Keith Richards y ¡MUCHOS MÁS!

Lista de villancicos: 

1- Bobby Helms - Jingle Bell Rock
2- Steel Panther - Sexy Santa
3- Bob Rivers - I Am Santa Claus (cover de "Iron Man")
4- Jeff Scott Soto, Bruce & Bob Kulick, Chris Wyse y Ray Luzier - We Wish You A Metal Xmas
5- Twisted Sister - I Saw Mommy Kissing Santa Claus 
6- Doro, Michael Schenker, Frankie Banali y Tony Franklin - O Christmas Tree
7- Joe Perry - Run Run Rudolph
8- Corey Taylor - X-M@$
9- AC/DC - Mistress Christmas
10- Ronnie James Dio, Tony Iommi, Rudy Sarzy y Simon Wright - God Rest You Merry Gentlemen
11- Lacuna Coil - Naughty Christmas
12- Bob Dylan - Must Be Santa
13- Girlschool - Auld Lang Syne
14- The Darkness - Christmas Time (Don't Let The Bells End)
15- Versión de "White Christmas" al estilo Guns N' Roses ;) 
16- August Burns Red - Frosty The Snowman
17- Twisted Sister - Heavy Metal Christmas
18- ?
19- ?
20- ?
21- ?
22- ?
23- ?
24- ? 

La Canción del Día: All Right Now

En el día de hoy está cumpliendo 68 años el bueno de Paul Rodgers, una leyenda del micrófono que saltó a la fama con Free y que militó en bandas de renombre como Bad Company, The Firm o Queen (en la etapa posterior a Freddie Mercury). Hoy recordaremos el gran éxito de la primera banda, que lleva por título "All Right Now" y que cuenta con uno de los Riffs más importantes del Rock. 

Feliz Domingo!

sábado, 16 de diciembre de 2017

La Canción del Día: Sharp Dressed Man

¡Hoy es un día "barbudo" en el Blog!

67 años cumple hoy una de las mejores hachas del Rock Sureño, el legendario Billy Gibbons de nuestros queridísimos ZZ Top. Su barba, así como clásicos de la talla de "La Grange", "Gimme All Your Loving", "Tush" o "Sharp Dressed Man" (nuestra elegida en el día de hoy), son prueba de la calidad de este veterano músico y de sus inseparables compañeros Dusty Hill (el otro gran barbudo) y Frank Beard (que no tiene barba visible, pero sí en su apellido jejeje).

Feliz Sábado! 


jueves, 14 de diciembre de 2017

La Canción del Día: The Sound Of A

Llegamos al adorado viernes con "The Sound Of A", tema extraído de "Paranormal", el nuevo álbum de Alice Cooper. Este tema fue el primero escrito por Alice Cooper, antes de convertirse en una leyenda del Rock. Más de 50 años despúes, el maestro del Shock Rock ha decidido grabarla y presentarla en sociedad y debemos reconocer su altísima calidad y la atmósfera oscura sobre la que se mueve todo el tema. 

Feliz Viernes!


La Canción del Día: Money For Nothing

Ayer el  Salón de la Fama del Rock 'N Roll confirmó la lista de nuevos miembros que el próximo año ingresarán en esta afamada institución. Todos queríamos que una de las bandas homenajeadas fueran los Judas Priest, pero Bon Jovi pareció convencer más al jurado. Por otro lado, ha sido una gran noticia para el Rock que Mark Knopfler y sus Dire Straits sí entrarán en el Hall Of Fame, un logro merecido para una banda legendaria. 

Celebramos este éxito en la carrera de la banda londinense con "Money For Nothing", uno de los grandes pelotazos del conjunto que les otorgó la fama mundial ;)

Feliz Jueves!

miércoles, 13 de diciembre de 2017

Black Sabbath - The End (Live In Birmingham) [2017]

Calificación:
4 de febrero de 2017

Seguramente esta era una fecha que no queríamos que llegara, pero era inevitable.

En la fría noche británica se celebró el, supuesto, último concierto de los históricamente reconocidos como “los padres” del Heavy Metal. Black Sabbath (solo pronunciar su nombre me causa escalofríos), tras casi 50 años de vida, anunció en 2016 la celebración de un último show. Este, que de por sí ya tenía un gran peso de emotividad, tuvo lugar en el mejor lugar posible para decir adiós: Birmingham, la ciudad que los vio nacer, que los vio buscarse la vida, que los vio progresar y que tan orgullosa está de ellos.

Por suerte, este ,ya legendario, show quedó filmado de manera profesional para ser lanzada unos meses después en la gran pantalla con una calidad de imagen y sonido espectacular que te hace sentir que estás entre el público que llenó el Genting Arena.

“The End Of The End”, que es como Sabbath bautizó este documental, no es un simple concierto. Es un homenaje a la carrera de 4 soñadores (incluyo justamente a Bill Ward) que un buen día decidieron unir fuerzas para romper con la música establecida y expresar todo lo que se les antojaba. La proyección en el cine incluyó, además del concierto, numerosos testimonios de Ozzy Osbourne, Tony Iommi y Geezer Butler en los que repasan su carrera, la historia de muchas de sus letras, algunas anécdotas nunca antes contadas y muchas sorpresas como la grabación unos días después del show de las llamadas "Angelic Sessions" en la que el grupo se reunió por última vez para interpretar en una casa a las afueras de Birmingham algunos temas no tan habituales en los shows en vivo como "Changes", The Wizard", o "Wicked World", entre otras. 

El telón cae con el sonido de las campanas y se inicia “Black Sabbath”, el primer gran clásico de los británicos que, como hizo allá por 1970, sirvió nuevamente como carta de presentación. A partir de este instante se sucederán clásicazos inmortales  como “Fairies Wear Boots” (interpretación espectacular), “Under The Sun” (un acierto por parte de Sabbath al incluirla en el repertorio de la gira, siendo, además, una de las mejores de esta velada), “Into The Void” (siempre es sinónimo de éxito) o la insustituible “Snowblind”. Mención especial para “War Pigs” (Birmingham entera cae rendida y acompaña calurosamente a Ozzy  cantando los míticos versos del tema), “Hand Of Doom” (Geezer Butler en modo Dios), "N.I.B", con el solo inicial de Geezer Butler (llamado tradicionalmente "Bassically") y “Dirty Women” (el momento cumbre de Tony Iommi  en el show con un solo que solamente él puede firmar y que cautiva a todos los presentes).

Iommi también tendrá su momento de gloria individual con un breve instrumental en el que combina algunos riffs de temas de la primera década de Sabbath como "Supernaut", "Sabbath Bloody Sabbath" y "Megalomania", así como con una sobresaliente versión de "Rat Salad" que es conectada con un técnico solo de Tommy Clufetos.

Como cierre no podía faltar la Santísima Trinidad de Black Sabbath con Ozzy:  “Iron Man” (interpretación de primerísimo nivel que alcanza la gloria con el solo de  Iommi), “Children Of The Grave” (no descartaría que fuera la mejor interpretación del show) y, obviamente, el himno de himnos,  “Paranoid” cerraron una noche que quedará grabada en el recuerdo de millones de fans en todo el mundo que hemos seguido a esta banda. 
 
Una pequeña parte de mí dice que tal vez exagere, pero considero obligatorio ponerle la máxima calificación a semejante álbum en vivo con un significado, además, tan emotivo como es el final de la banda que inició el género que tanto amamos.


¡Gracias por tanto Sabbath!

La Canción del Día: Cúrame de Espantos

Sin duda, "De Escalde Y Trinchera" (Rosendo) ha sido uno de los álbumes más interesantes que se han publicado en este 2017 en nuestro país. Queremos recordar este trabajo con "Cúrame de Espantos", uno de sus cortes más acelerados y de mayor mordida ;)

Feliz Miércoles!

Gary Holt alaba a Ritchie Blackmore y opina sobre la nueva formación de Rainbow

Durante una entrevista concedida para el medio Music Radar, Gary Holt, líder de Exodus y actual guitarrista de Slayer, habló de algunas de sus héroes de la guitarra como Ted Nugent, Gary Moore o John Sykes, pero, por encima de todo, el experimentado músico alabó la figura del legendario Ritchie Blackmore. A continuación te ofrecemos sus palabras:

“Me encanta el tono de Ritchie Blackmore, su forma de componer, su vibrato, su sutil forma de tocar la guitarra rítmica, que muchas veces pasa desapercibida pero está haciendo cosas geniales para acompañar al teclado mientras Ronnie está cantando sobre esta.”

Sobre el reciente regreso de Blackmore al Rock con una nueva formación de Rainbow, Holt opinó lo siguiente:


“Me alegra ver de vuelta a Ritchie. Creo que su nuevo cantante (Ronnie Romero) es muy bueno. Ojalá hubiera llamado a algunos de sus viejos compañeros de las otras bandas. Creo que la sección rítmica no termina de estar a la altura de tipos como Cozy Powell e Ian Paice” 

martes, 12 de diciembre de 2017

La Canción del Día: Edge Of Darkness

El martes viene marcado por la magia de Greta Van Fleet y su poderosa "Edge Of Darkness", extraída de su reciente EP "From The Fires". En más de una ocasión hemos nombrado a esta joven banda americana que ha comenzado a hacerse un hueco en la escena musical de su país por su poderoso Hard-Rock con claras reminiscencias de Led Zeppelin. Un cuarteto a tener en cuenta!! ;)

Feliz Martes!!


¡Anthrax lanzará "Kings Among Scotland" en abril de 2018!

Anthrax lanzará “Kings Among Scotland”, un nuevo álbum en vivo,  el próximo 27 de abril (vía Megaforce). Este material recoge la vibrante presentación de la banda americana en el Barrowland Ballroom de Glasgow el 15 de Febrero de 2017. Este show se divide en dos partes:

-          La primera parte del show  combina algunos clásicos de Anthrax como “Madhouse”, “Medusa” o “A.I.R” con temas más modernos como “Evil Twin” o “Breathing Lightning”.

-          La segunda parte consiste en la interpretación AL COMPLETO  del legendario álbum “Among The Living”. Por ello no faltarán composiciones históricas del conjunto como la homónima "Among The Living", "Caught In A Mosh", "I Am The Law", "Indians",  o "Efilnikufesin (N.F.L.)"

Tracklist de “Kings Among Scotland”:

        Primera parte del show
1-      A.I.R
2-      Madhouse
3-      Evil Twin
4-      Medusa
5-      Blood Eagle Wings
6-      Fight ‘Em ‘Till You Can’t
7-      Be All, End All
8-      Breathing Lightning

Segunda parte del show
9-      Among The Living
10-  Caught In A Mosh
11-  One World
12-  I Am The Law
13-  A Skeleton In The Closet
14-  Efilnikufesin (N.F.L)
15-  A.D.I./Horror Of It All
16-  Indians
17-  Imitation Of Life

18-  Antisocial

lunes, 11 de diciembre de 2017

La Canción del Día: Cross Eyed Mary

¡El mundo del Rock celebra 50 AÑOS de vida de los mismísimos JETHRO TULL! 

Negar la influencia que la banda liderada por Ian Anderson ha tenido en el desarrollo del género sería un completo pecado. Discos como "Aqualung", "Stand Up" o "Thick As A Brick" son obras fundamentales del Rock Progresivo, Folk Rock y Hard-Rock, aunque podríamos incluir más subgéneros (una banda camaleónica). 

Celebramos semejante efeméride con "Cross Eyed Mary", un tema adorado del grupo que ha sido homenajeado por grandes figuras del Rock y el Metal como Bruce Dickinson y que estuvo incluido dentro del magistral "Aqualung", un álbum que recordamos a nuestros lectores ;)

Feliz Lunes!

Gary Holt da un par de consejos básicos a todos los aspirantes a guitarrista

Gary Holt, líder de Exodus y actual guitarrista de Slayer, no dudó en dar un par de consejos a todos los jóvenes guitarristas que comienzan a dar sus primeros pasos en la industria musical actual. Durante su entrevista para Music Radar declaró:

“Algunas personas intentan tocar como Yngwie Malmsteen antes de que puedan tocar como Angus. Yo prefiero tocar como Angus, de todos modos…[Risas]. Ted Nugent fue una gran influencia para mí desde el principio. Ritchie Blackmore, Gary Moore, John Sykes, también están entre mis favoritos. Para mí son, en su mayoría, chicos del Hard-Rock.]”.


“No sacrifiquen el sentimiento por la perfección técnica. Los chicos quieren que todo sea técnicamente perfecto en el estudio, pero no se dan cuenta de que hay algo mágico en una toma que no es perfecta. Es más humana. No me gusta cortar eso en el estudio”.

domingo, 10 de diciembre de 2017

¡Johnny Rotten podría representar a Irlanda en Eurovisión!

¡NO ES UNA BROMA!

El que fuera líder y cantante de los Sex Pistols, el legendario Johnny Rotten, parece haber unido fuerzas con el compositor Niall Mooney para crear una canción estilo “country-punk” llamada “Please To Meet You” que sería presentada como candidata a representar a Irlanda en la próxima edición del festival de Eurovisión, que se celebrará en Lisboa entre el 8 y el 12 de mayo en Lisboa (Portugal).

Al parecer fue Mooney quien tuvo la idea de resucitar en el mítico festival al icono del Punk. Así lo ha relatado el propio compositor: “Escribí al mánager de Johnny describiéndole la idea de que representara a Irlanda en Eurovisión. Ellos volvieron y me dijeron: ‘Puedes estar sorprendido pero estamos totalmente de acuerdo’”.

El propio Niall también ha ofrecido un argumento sólido sobre la posibilidad de llevar a Rotten a Eurovisión: “Hijo de padres irlandeses viviendo en Londres durante el apogeo de los problemas. No podría pensar en un candidato más relevante para enviar desde Irlanda considerando dónde está el mundo ahora”.


De confirmarse esta noticia… ¡que tiemble Europa!

La Canción del Día: The Rise Of Chaos

Accept reina hoy en el Blog con su reciente temazo "The Rise Of Chaos" en conmemoración del 58 cumpleaños de su increíble guitarrista Wolf Hoffmann, toda una personalidad dentro del género. Su papel con Accept, sin olvidar sus proyectos de fusión de música clásica y Heavy Metal, lo han convertido en una personalidad muy respetada dentro del género. 

Aprovechamos, además, para recordar que "The Rise Of Chaos" está nominada, dentro de los Anfetamina & Rock Awards de este año, en la categoría de Mejor Tema de Metal de 2017. Si te gusta puedes votar haciendo click AQUÍ

FELIZ DOMINGO!!

¡Michael Weikath no descarta la grabación de un nuevo disco de Helloween con sus miembros actuales + Kai Hansen y Michael Kiske!

De Izquierda a Derecha: Kai Hansen, Michael Kiske y Michael Weikath
Esta noticia la ha dado a conocer la revista musical Spark (República Checa) tras entrevistar al veterano guitarrista y fundador de Helloween, Michael Weikath, quien se encuentra inmerso en una extensa gira mundial que celebra la reunión de la formación actual de Helloween  junto a los  legendarios Michael Kiske y Kai Hansen, dos miembros históricos en la trayectoria de la banda. 

Tras ser preguntado sobre la posibilidad de grabar un nuevo álbum que incluyera a todos los protagonistas inmersos en esta gira, Weikath respondió lo siguiente:

"Cuando hicimos esta canción extra para la gira, ‘Pumpkins United’, fue algo totalmente fuera del plan, porque nos estábamos preparando para la gira. Estábamos ensayando. Por lo general, no hacemos grabaciones durante un ensayo. Hay que tomarse un tiempo extra para eso.

Si alguna vez vamos a grabar algo todos juntos, sin duda tomaría más tiempo del que tomó hacer los registros de ‘Keeper Of The Seven Keys’ porque hay más personajes, más animales alfa involucrados. Está bien. Funcionará. Va a llevar mucho más tiempo. Si hacemos algo así, no nos gustaría de ninguna manera que quedara a medio cocinar. No va a haber ni una maldita pista de relleno."

Si bien es cierto que esto es solo una posibilidad, lo que es seguro es que el concierto que la legendaria banda de Power Metal ofreció el pasado sábado 9 en Madrid fue grabado para ser lanzado posteriormente en diferentes formatos, por lo que, sí o sí, tendremos un bonito recuerdo de una de las reuniones más esperadas en la historia del Metal. 

sábado, 9 de diciembre de 2017

La Canción del Día: Year Of The Tiger

Myles Kennedy adelantó ayer el primer sencillo de "Year Of The Tiger", su nuevo álbum en solitario. Fue precisamente el corte que da nombre al LP el que salió a la luz. El famoso cantante de Alter Bridge y compañero de fatigas de Slash durante un par de años ofrece en esta primera entrega un acertado y pegadizo corte de aires Folk. Esta será la canción del día de hoy ;)

Feliz Sábado!!!

¡Escucha el nuevo álbum en vivo de Ghost!

De forma sorpresiva para el mundo del Metal, Ghost lanzó ayer en formato digital "Ceremony And Devotion", un nuevo directo que resume lo mejor de su gira americana desarrollada a lo largo de 2017. Los fans de la banda tendrán que esperar hasta el 19 de enero para poder adquirirlo en formato CD, pero hasta entonces podrán disfrutar del álbum completo en diversas plataformas de streaming. 

A continuación puedes disfrutar de forma ÍNTEGRA de esta novedad:

viernes, 8 de diciembre de 2017

Anfetamina & Rock Awards 2017: Nominados

Como si de una tradición navideña se tratara, vuelven los Anfetamina & Rock Awards, nuestro reconocimiento a las grandes bandas y artistas que han llenado este 2017 de grandísimas novedades musicales en materia de Rock y Metal.

Este año contamos con 11 categorías diferentes en las que hemos intentado resumir de la mejor forma este año. En dos de estas podrás votar para elegir el ganador (Mejor tema de Rock y Mejor Tema de Metal). El plazo para votar estará abierto desde el día 8 de diciembre hasta el 30 del mismo mes. Los ganadores serán revelados el próximo domingo 31 de diciembre sobre las 14:30 (hora española).  


A continuación puedes consultar la lista de nominados:








ELIGE AL GANADOR DE ESTA CATEGORÍA HACIENDO CLICK AQUÍ:  Mejor tema de Metal 2017






ELIGE AL GANADOR DE ESTA CATEGORÍA HACIENDO CLICK AQUÍ: Mejor tema de Rock 2017














*El último premio será para "la banda revelación" de este 2017, cuyo ganador anunciaremos directamente el 31 de diciembre* 

¡NOS VEMOS EL DÍA 31 DE DICIEMBRE!

ENCUESTA: ¿Cuál es el mejor tema de Rock de 2017?

ENCUESTA: ¿Cuál es el mejor tema de Metal de 2017?

jueves, 7 de diciembre de 2017

La Canción del Día: Aye, Aye Aye

Celebramos la llegada del viernes con una gran novedad como es "Aye, Aye, Aye", el primer adelanto de "Sweetzerland Manifesto", el nuevo álbum en solitario de Joe Perry, legendaria hacha de Aerosmith. En este primer capítulo cuenta con la colaboración del mismísimo Robin Zander (Cheap Trick) al micrófono. El tema muestra un variado cocktail de Rock duro con mucho sabor a Aerosmith (nótese la importancia de Joe Perry en el sonido de "los chicos malos de Boston") en el que la guitarra y la voz de Zander son auténticos lujos ;)

Feliz Viernes!!

¡10 temas inéditos de Jimi Hendrix verán la luz en Marzo de 2018!

¿Fan de Jimi Hendrix? ¡Estás de enhorabuena!

El próximo 9 de marzo de 2018 verá la luz el tercer volumen de “Both Sides Of The Sky”, una trilogía de álbumes que recogen las mejores grabaciones del icónico guitarrista. La peculiaridad de este nuevo lanzamiento es que, de los 13 temas que lo componen, 10 son temas COMPLETAMENTE INÉDITOS que jamás han visto la luz hasta la fecha. Hendrix grabó todas estas  entre 1968 y 1970.
A continuación presentamos el tracklist de este esperado material:

01 – “Mannish Boy” (inédita)
02 – “Lover Man” (inédita)
03- “Hear My Train A Comin'” (inédita)
04 – “Stepping Stone” (inédita)
05 – “$20 Fine” (inédita, con Stephen Stills)
06 – “Power Of Soul” (versión extendida inédita)
07 – “Jungle” (inédita)
08 – “Things I Used to Do” (con Johnny Winter)
09 – “Georgia Blues” (con Lonnie Youngblood)
10 – “Sweet Angel” (inédita)
11 – “Woodstock” (inédita, con Stephen Stills)
12 – “Send My Love To Linda” (inédita)

13 – “Cherokee Mist” (inédita)

La Canción del Día: Hail To The Hordes

Mañana será el día en que anunciaremos todos los nominados a los Anfetamina & Rock Awards, los premios propios del Blog en los que queremos repasar los mejores lanzamientos y a las grandes figuras de este 2017. 

Uno de los candidatos con más papeletas para vencer es Kreator. Su espectacular "Gods Of Violence" ha sido uno de los LPs más grandes del año. Hoy sonará uno de sus cañonazos más atronadores, "Hail To The Hordes", que fue lanzado en forma de single hace un par de semanas. 

Feliz Jueves!

Helloween - Walls Of Jericho (1985)

Calificación:
Siempre es agradable escribir una reseña de un disco, ya sea nuevo o clásico, pero, cuando se trata además de una obra que marcó el inicio de un movimiento alterno al Metal que se hacía principios de los 80, la emoción aumenta hasta dimensiones inexploradas. Y es que hablar de “Walls Of Jericho” no es tarea sencilla.

El primer álbum de Helloween, una de las bandas más legendarias que han existido, rompió por completo con el sonido del Metal europeo presentar una sólida propuesta cargada de electricidad y mucha aceleración. La fórmula secreta probablemente fue tomar influencias sonoras de la NWOBHM, pero añadiéndoles la velocidad frenética del, por aquellos tiempos, novedoso Thrash Metal americano, dando así origen a una nueva corriente dentro del género: el Power Metal.

Corría el año 1985. Faltaba todavía mucho para que comenzaran la guerra de egos, los numerosos problemas con las drogas, la muerte de un miembro clásico o los numerosos cambios en su formación, factores que, en mayor o menor medida, complicaron mucho la vida en la carretera de estos queridísimos teutones. En el mes de abril de este año salía a la venta un pequeño EP de 5 temas (tal vez “temazos” sea el término adecuado) en el que unos jóvenes Kai Hansen, Michael Weikath, Ingo Schwichtenberg y Markus Grosskopf dieron a conocer su nueva propuesta metalera. Si bien es cierto que este trabajo no causó gran revuelo, esto no frenó la ilusión de estos 4 melenudos, quienes solo 6 meses para lanzar “Walls Of Jericho”, su primer larga duración y el inicio, como hemos dicho, de un movimiento que Helloween ha liderado siempre, ganándose la consideración de “padres” del Power Metal.

La portada muestra a una criatura diabólica destruyendo las famosas murallas de Jericó sembrando el caos y el pánico entre los presentes. Además, es fundamental reseñar la aparición en el nombre de la banda de la famosa calabaza, un icono que se convertiría en un distintito del conjunto y que les ha acompañado por siempre.

Ocho obras maestras y una introducción instrumental componen este álbum histórico. Te invito, querido lector/a, a adentrarte en la era Hansen, una etapa única en la carrera de Helloween que marcaría todo lo que vendría después en las eras Kiske y Deris.

Las trompetas de Jericó, un claro guiño al relato bíblico por el que las murallas de la ciudad de Jericó cayeron debido al poder sónico de 7 trompetas tocadas por unos sacerdotes, abren el álbum en clave instrumental bajo el título que también da nombre al LP. Este nos prepara para recibir la primera gran hostilidad, también conocida como “Ride The Sky”, la primera obra maestra de este completísimo trabajo en la que las influencias del Speed Metal, especialmente en los salvajes baquetazos del malogrado Ingo Schwichtenberg, y de la voz del “metal god” Rob Halford en la voz de Kai Hansen son fácilmente perceptibles. Los momentos más épicos del corte son los estribillos, con una exhibición de agudos de Kai, y los animalescos solos de guitarra que se suceden en la parte central y final del corte.

Lejos de optar por bajar las revoluciones tras semejante inicio, “Reptile” mantiene la violencia del primer tema recordando, aún más, al sonido de los primeros Judas Priest. Los destacadísimos cambios de ritmo que se suceden durante sus casi 4 minutos de duración lo convierten en un trallazo de obligada escucha que dejaba claro que estos jóvenes alemanes habían llegado al Metal para quedarse.

Con un sabor más cercano a la NWOBHM, especialmente al sonido de bandas como Iron Maiden o Motörhead,  llega “Guardians”, otro acierto del combo europeo en que se nota la influencia del Speed Metal en el nacimiento del Power Metal, un hecho innegable. El estribillo parece anticipar lo que sería el futuro éxito de la banda “Eagle Fly Free”.  Mi debilidad es el poderoso instrumental que se desarrolla en la parte central, con una espectacular sucesión de solos y riffs inspiradísimos que harán las delicias de todo metalero clásico.

Aunque podamos pensar con el Riff principal que Helloween rindió tributo a “2 Minutes to Midnight” de Iron Maiden, “Phantoms Of Death” tiene una personalidad propia arrolladora. Hansen, sin llegar a ser un vocalista brillante (se le nota algo sufrido en algunos agudos) vuelve a cumplir con su compleja labor. Aquí se encuentra otro de mis estribillos preferidos, tan sencillo como directo. El momento más sorprendente, y que a más de uno seguro que le ha llamado la atención, es el instrumental intermedio, que se parece bastante en una parte, y con esto no quiero acusar a nadie de plagio, a una parte del riff principal de “Phantom Of The Opera” (ver minuto 3:58) de Maiden (¡se parece hasta el título!).

No hay tiempo para tomarse un respiro (tampoco es necesario) y “Metal Invaders” es buena prueba de ello. Superiores guitarras gemelas al más puro estilo Iron Maiden, de nuevo. Podremos disfrutar en este corte de, probablemente, la mayor exhibición guitarrera de todo el álbum gracias a los colosales Hansen y Weikath, una pareja histórica, nadie lo puede negar.   

“Gorgar” es otro momentazo del álbum, un corte perfecto en todos los sentidos. Líricamente una crítica o aviso contra la adicción al juego, personificando a este como a un personaje terrorífico y manipulador llamado Gorgar que está inspirado, a su vez, en una máquina de pinball en la que un diabólico demonio emitía sonidos mientras jugabas. Hansen en los versos cumple con lo que se espera de él, siendo en los estribillos donde podremos disfrutar de su mejor faceta, escupiendo unos gritos vibrantes que son acompañados de un coro que se complementan perfectamente con el alemán. Vuelvo a recuperar el tema de los parecidos con Judas Priest debido a que encuentro grandes similitudes entre el pequeño interludio que precede al solo y una parte bastante conocida del monstruoso “Victim Of Changes” de los Judas.

Inexplicablemente “Heavy Metal (Is The Law)” nunca ha gozado de la consideración de “clásico” pese a tener a cumplir con todos los requisitos para ello. Furia por todos los costados, una letra reivindicativa del género, mucho feeling y un estribillo de muchos quilates. Esta composición lleva la firma de Weikath, incansable monstruo del Metal que, a mi parecer, nunca ha tenido el reconocimiento que merece. Otro genio que saca a relucir su habilidad es el gran Markus Grosskopf, uno de mis bajistas predilectos por su magia y técnica a las 4 cuerdas.

Por si quedaba alguna duda sobre la calidad de “Walls Of Jericho”, es el turno de “How Many Tears”, el monumental cierre para un disco sin fisuras. Bestial criatura de 7 minutos de duración en la que impera el más puo Power Metal, el primigenio…ese que ellos mismos crearon escuchando a todos los gigantes que habían reinado en la década de los 70 y principios de los 80. Todo es PERFECTO: el duelo de guitarras entre Weikath y Hansen, el poderío vocal de este último, la pista de bajo que se saca Markus, los baquetazos del inolvidable Ingo y los numerosos cambios de ritmo. ¡Qué tema! ¡Qué discazo!

Y así llegamos al final de este primer viaje, de este primer vástago de una banda llamada a hacer historia y a definir los parámetros de uno de los subgéneros más importantes de las últimas décadas. Negar la importancia de estas nueve composiciones de Hansen y Weikath, sin obviar a los grandes Ingo y Grosskopf,  y su trascendencia en todo lo que vendría después sería un error imperdonable. Antológica lección de Power Metal.

Pronto llegaría a la banda un tal Michael Kiske para grabar dos álbumes que ascendieron a la cima a Helloween ( las dos partes de “Keeper Of The Seven Keys”), pero estos, probablemente, no habrían existido si en 1985 no hubiera salido a la venta “Walls Of Jericho”.

Para mí este álbum es digno de 5 estrellas y de ser igual de recordado que las dos partes del “Keeper”, sin entrar en debates de cuál es mejor y cuál peor. Hay álbumes que marcaron un antes y un después…y “las murallas de Jericó” es una de estas.  

miércoles, 6 de diciembre de 2017

La Canción del Día: Mr Crowley

La canción del Miércoles está dedicada a Randy Rhoads, eterno mito de la guitarra que hoy cumpliría 61 años y que, en los pocos años que estuvo en este planeta, se ganó el respeto de todo metalero por su habilidad con las seis cuerdas. Por ello hoy suena "Mr. Crowley", tema que grabó para "Blizzard Of Ozz", en el que el joven rubio se marca dos solos que ya son historia del Heavy Metal por derecho propio. 

Feliz Miércoles!

martes, 5 de diciembre de 2017

La Canción del Día: We Are The Ones

Hoy sonará en el Blog la última canción grabada por Lemmy Kilmister. "We Are The Ones" es el título de esta histórica canción que el veterano líder de Motörhead compuso y grabó para Chris Declercq. Metal rápido, algo oscuro y con la esencia del legendario "padrino" del Heavy. 

Feliz Martes!!

¡Sale a la luz el último tema grabado por Lemmy!

Lemmy Kilmister hizo una colaboración con el músico Chris Declercq. “We Are The Ones” es el título del tema co-escrito, cantando e interpretado al bajo por el inigualable líder de Motörhead. También cuenta con la colaboración a la batería de John Freese (A Perfect Circle/Guns N' Roses), encargándose Declercq de la guitarra. 

A continuación puedes escuchar el mencionado tema: 

lunes, 4 de diciembre de 2017

En Vivo: Deep Purple actuando para la BBC (16/11/2017)

El 16 de noviembre de 2017, Deep Purple ofreció un sobresaliente concierto para la BBC en conmemoración del 45 aniversario de la aparición de la banda en la misma cadena, cuando fueron invitados para presentar su legendario "Machine Head". 

En esta ocasión, con "InFinite" recién lanzado y con la retirada aparentemente cerca, la banda británica ha repasado muchos de sus clásicos y ha interpretado algunos temas nuevos en algo más de una hora. 

A continuación puedes disfrutar de este show al COMPLETO: 




Tracklist: 
1. Time for Bedlam
2. Fireball 04:40
3. Bloodsucker 08:08
4. All I Got Is You 14:46
5. Uncommon Man 17:38
6. The Surprising 24:42
7. Lazy 31:29
8. Birds of Prey 39:04
9. Perfect Strangers 45:15
10. Smoke on the Water 51:43
11. Hush 58:51

12. Black Night 1:03:53

La Canción del Día: He's A Woman - She's A Man

Abrimos la semana con Scorpions con motivo del 40 aniversario del brillante "Taken By Force", un disco tan sorprendente como infravalorado dentro de la amplia discografía de estos entrañables alemanes. Sonará hoy "He's A Woman - She's A Man", uno de los cortes más cañeros de su primera etapa, destacando la espectacular sucesión de Riffs que Rudolf Schenker y Uli Jon Roth se sacaron de la manga. Si nunca has escuchado este disco, te lo recomendamos encarecidamente ;)

Feliz Lunes!




¡Vuelven los Anfetamina & Rock Awards!

Como ya hicimos el año pasado, vuelven los Anfetamina & Rock Awards, especial con el que premiamos lo mejor del Rock y el Metal del año a partir de diferentes categorías.
Esta semana anunciaremos a los nominados en las diferentes categorías que hemos creado y, como premio por vuestra lealtad en estos casi dos años de vida del Blog, os vamos a permitir votar para elegir dos de los premios.
Las categorías de este año son:

-        *  Mejor álbum de Metal
-        *  Mejor álbum de Rock
-        *  Mejor tema de Metal de 2017
-        *  Mejor tema de Rock de 2017
-        *  Mejor álbum en vivo
-        *  Banda del año
-        *  Revelación del año
-        *  Mejor videoclip
-        *  Cantante del año
-        *  Guitarrista del año
-        *  Batería del año
-        *  Bajista del año


El domingo 31 de diciembre, día de fin de año, a las 14:00 (hora española) anunciaremos todos los triunfadores de este 2017.  

Nuestra Playlist